【中國禮品網訊】韓國衛打量著手中的玉石，用手指沾了點水往上一抹，隨后，對站在身旁的女設計員下了結論：“這條痕已經到底了，弄不掉的。”
　　
　　這是一塊泛青綠色的碧玉，經過初步雕琢已呈爐瓶的稚型，年輕的女設計員在設計過程中遇到了疵痕不敢定奪，便跑來請教，聽了大師這話頓時松了口氣，接過玉石欣然而去……
　　
　　對韓大師來說，這也許是極平淡的日常工作，但當我偶然目睹這一幕時卻感受到一種強烈的震顫——在上海玉石雕刻廠這個藏龍臥虎的地方，倘若沒有一兩手令人信服的絕招，何以能在業務上如此“一錘定音”。
　　
　　那么，韓大師究竟有哪些絕招，他又是如何掌握這些絕招的呢？
　　
　　韓國衛的老家在揚州北面的邗江縣農村，他的童年時代是在牛背上度過的。十一歲那年，這個放牛娃懷著半是好奇半是憧憬的心情踏進上海，來到了他父親在大林路上的玉雕作坊。大林路位于南市小西門附近，街上大小雕刻作坊鱗次櫛比，是解放前上海玉雕藝人云集之地。韓國衛的父親韓萬朝十多歲便在滬上拜玉雕名匠朱邦遠為師，經過多年刻苦鉆研遂成爐瓶玉器高手，自立門戶在此開了個作坊，憑著技藝謀生。韓國衛的哥哥韓國順擅長人件雕刻，也是在父親的作坊里相幫的藝人。雖然父兄都吃玉雕飯，可韓國衛當初卻沒有去搞玉雕的打算，他最大的心愿就是能象其他孩子一樣背著書包進課堂讀書識字，直到他先后三次考進方斜小學卻均因家中無力支付學費而未能入學后，他才斷此念頭。十三歲時，生活將他推到了玉雕釬砣旁，韓國衛懷著無限的惆悵捧起了玉石，跟隨父親學做爐瓶。
　　
　　仿古爐瓶是上海玉雕的一大特色，它是以玉器的形式來表現中國古代青銅器的造型美和圖案美，講究的是工整規矩，與其他玉雕品類如人物、動物、山水、花草產品相比，爐瓶的工藝最為嚴謹，容不得半點閃失。正因如此，從藝開初他就受到了極嚴格的訓練，先是父親在玉料上畫出輪廓他照著做，從出粗坯到掏內壁，從整體造型到細部紋飾，從面的構成到線的流動，邊學邊做邊琢磨。當那些粗陋斑駁、其貌不揚的玉料經過自己的雕琢，逐漸顯露出溫潤凝脂、晶瑩剔透的美感時，韓國衛體驗到一種無以名狀的愉悅，促使他把對知識的渴望演化成了對藝術的追求。父親見他用功學藝更是傾心傳授，新山玉做熟了，就讓他做祥南、水晶，接著再做翡翠，玉料越做越高檔，技藝也越來越成熟，尤其是他做的各種獸紋三腳爐，造型古樸，紋飾流暢，雕制精細。
　　
　　在韓國衛長達四十年的玉雕生涯中，爐瓶工藝具有舉足輕重的作用，使他掌握了各種玉料的不同習性，練就了一手扎實的琢玉基本功，而他日后的絕招便是以扎實的基本功為依托的。
　　
　　一九五五年，由十九位藝人發起成立了上海玉石雕刻生產合作社，韓萬朝就是發起人之一。不久，韓國衛和他的哥哥也加入了合作社。韓國衛被分配在人件車間。俗話說“隔行如隔山”，從爐瓶品類轉到人件品類實際上要從頭學起。但韓國衛在這次技藝轉變過程中表現出很高的玉雕天賦，不僅迅速掌握了人件玉雕的技藝，而且佳作迭出，令人刮目相看。他創作的“坐象佛”以生動的造型、流暢的線條成為久銷不衰的保留產品；而他和另一位藝人朱立明合作的《貂蟬拜月》使他獲得了上海市團員青年技術標兵的稱號。