【中國禮品網訊】一壺一天地，一壺一世界，在紫砂制造、紫砂收藏、紫砂把玩的天地里，不知融入了多少紫砂壺藏家、紫砂名家的心血和情感寄托。對于做壺的人來說，做壺就如同在培育自己的孩子般，在掌握培養成長的方法同時，還需百般疼愛和呵護，年近七旬的中國工藝美術大師周桂珍的紫砂生涯就是如此，她無私的將自己的青春獻給了中國的紫砂事業，并將傳統的紫砂壺創作技藝毫無保留的傳授給新一代。

　　“壺身扁圓鼓腹，要拍打形成很圓滿的樣子，用一節竹子做壺嘴，讓它顯得充滿力量，提梁處理成扁圓的竹鞭，強化出壺體的氣度……”在京郊一個靜謐的小院中，中國工藝美術大師、“薪傳獎”獲得者周桂珍正在給孫女講授韻竹提梁壺的創作思路，周桂珍希望紫砂壺的創作技藝應該在新一代人的生命里傳承下來。

　　周桂珍出生于窯火生生不息、陶業代代相傳的江南小鎮江蘇宜興，15歲時進入宜興紫砂工藝廠，在王寅春班里學習紫砂成型基本技法，每次匿名考工評比，老師傅們總會拿起周桂珍的作品夸獎道：“哎喲，這個做得不錯。”這令周桂珍倍受鼓舞，于是她越做越用心、越做越愛做，從那時起，紫砂便成為周桂珍生命中不可或缺的一部分。

　　從1986年到1996年，是周桂珍最艱難的10年，但也是她藝術上拼搏猛進創造了許多奇跡的10年，在這段時間里，她創作了大量的精品，從而奠定了她在當代紫砂事業上的崇高地位和紫砂壺收藏家對她牢不可破的信心，她的壺在國際市場上的地位永遠是穩定的，不管國際市場如何起落，她的壺始終受到藏家的珍視，這里沒有任何操作的因素，完全是由于她嚴謹的創作態度、不斷變化前進的高超的技術和藝術，以及她對收藏者的強烈的責任感。

　　由于作品的出類拔萃，中國工藝美術大師顧景舟看中了周桂珍，認為她能成為紫砂制作的中堅之才，經常親自指導她，周桂珍回憶說：“顧老從工具的制作、工藝的訣竅到造型的分析，事無巨細，對我悉心教導，使我的技藝提高得很快。”

　　1996年以來，周桂珍實現了她的特大飛躍，她創作了掇圓壺、半月壺、如意壺、登柏壽壺、大之泉壺等名作，大之泉壺壺身采取“之”字形，這已經頗新奇別致了，更妙的是壺身外觀是一股涌泉，泉浪末梢倒卷成壺把，自壺嘴到壺把的一條大斜線，統貫全局，令人感到此壺大氣磅礴，一氣呵成，壺嘴壺身壺把渾然一體相連，無跡可求，無雕琢氣，無匠氣，線條運用得如此大膽，如此奔放流暢，實在令人稱奇！這把壺從工藝上來說，是極其嚴謹的，從風格上來說，又是富有浪漫主義精神的，是嚴謹與奔放相結合、靜穆與抒情相結合的無上妙品，是不可多得的杰出藝術品。

　　如今，周桂珍雖已年近七旬，但她的紫砂創作卻從未停下來。“雖然我的腳步放慢了，但是我不想虧了自己的手，我還不舍得放棄。”周桂珍說，“我現在年紀大了，不可能再帶新的徒弟了，但是我希望在有生之年，多做一些指導性的工作，多給徒弟們的作品做些點評和指導，傳承顧老交給我的紫砂技藝。”

　　雖然紫砂越來越受到人們的喜愛，形成了產業化發展，但是真正技藝的傳承卻走得有些偏差，傳統的紫砂陶制作技法在經濟浪潮下被忽略了，比如做壺的姿態、錘泥的技巧、泥土塑性的把握、各種造型的手法等……

　　面對產業化的影響和紫砂制陶精品日漸減少的現狀，周桂珍十分擔憂地說：“雖然紫砂越來越受到人們的喜愛，形成了產業化發展，但是真正技藝的傳承卻走得有些偏差，傳統的紫砂陶制作技法在經濟浪潮下被忽略了，比如做壺的姿態、錘泥的技巧、泥土塑性的把握、各種造型的手法等，這對傳統技藝的傳承十分不利，應該得到紫砂界的重視，不管怎樣，我們的傳統手藝不能丟。”