【中國禮品網訊】在探索中迅速發展的中國藝術品市場，轉眼年逾二十，度過了初創、探索、起伏波動時期，正邁入一個自律、值得信賴、能夠承擔社會責任、傳遞和弘揚正能量的階段。

　　20歲的中國藝術品市場，是否已經值得信賴？已經在承擔社會責任？是否在傳遞和弘揚中國文化的正能量？經過20年時間對藝術品市場的夯實，我們是否迎來了或者將來迎來消費時代？我們距離理想的藝術品消費時代還有多遠？當前處在一個怎樣的位置，還存在哪些不足和急需改進的地方？

　　2013年12月20日下午，由本刊和芷蘭雅集聯合主辦的“第五屆中國藝術品市場高峰論壇”，邀請到了中國嘉德董事副總裁寇勤、北京榮寶總經理劉尚勇、收藏家劉文杰、明清家具鑒賞鑒定專家周默、中國少數民族文物保護協會副會長一西平措、《新民晚報》藝術評論主編林明杰、中央財經大學法律學院副院長劉雙舟教授等業內外人士，對這些話題進行了研討，論壇得中國嘉德、北京榮寶拍賣公司協助，獲北京拍賣行業協會支持。

　　收藏→投資→消費，藝術品消費時代來了嗎？

　　藝術品市場是否已經進入消費時代？寇勤認為，現在應該說是中國藝術品市場發展的最好的時代，也是一個多元的時代，但更多人關注的是投資、收藏，還很難用“億元”或者是“消費”來概括。

　　拍賣市場二十年來經歷了一個曲線向上的過程，藝術品兩極分化的情況越來越嚴重，下一步靠繼續拔高那些億元作品，還是推出更多億元作品？還是更廣泛地從戰略上來鼓勵和扶持有品位的藝術消費，“消費”一定要有一個量的限制，藝術品消費中量力而行的情況比較多，既然是消費，不會舉債一百萬元消費一張畫，這種可能性很小，由于消費對象的限制、相對價格低的板塊屬于市場上比較初級的一塊，中國嘉德2013年拍賣成交額60多億元，看起來轟轟烈烈，幾千萬元的拍品很打眼，但從統計數據看，單價十萬元以下的拍品約占總成效額的70%以上，這還是將郵品、錢幣排除在外，“我個人不贊成藝術品消費時代的提法，但是贊成朝這個方向去努力，讓更多人在好的藝術教育氛圍當中熟悉藝術、了解藝術，在藝術消費、鑒賞面前人人平等。”

　　劉文杰指出，因中國社會處于飛速發展的時代，才有文化消費時代，文化消費倚仗的是經濟發展，沒有經濟發展就沒有文化消費，文化是一個民族的靈魂，是一個人的靈魂，一個民族、一個人有什么樣的文化就有什么樣的靈魂，消費文化，首先消費的是文化，提升自己的境界；其次增加文化消費者的物質財富，文化消費必將成為一個有品位、能品味人生的人的主流消費，也是人生的最高消費，現在近現代書畫熱是中國書畫收藏的第五次高潮，由于參與人數是歷史上的N倍，資金量也是歷史上的N倍，所以中國書畫和文化消費真正進入到時代消費，這在中國歷史上是第一次，標志著中國的文化走向世界、走向更加成熟，這就是時代消費的重要特點。

　　劉尚勇將藝術品市場的文化消費分為兩個層面：第一個是物質消費，如家具偏于物質性；第二是文化能量的消費，這是文化觀的消費，如對明式家具的推崇就偏重于文化品位。“我們應倡導更高級的精神消費，而很多人的藝術品投資注重物質層面”。有段時間，購藏書畫者熱捧《石渠寶笈》著錄作品，以致不論良莠，動輒上億元，其實，帝王收藏并未囊括天下精品，而這些遺珠目前市價并不高。“這說明收藏市場，對財富認定較清楚，若從消費角度考慮，就要找文化能量高的作品消費。”

　　周默不認同藝術消費或文化消費之說。“文化有很多是不能量化，也不能作為產業來對待的，很多人買古典家具一是炫富，二是為賺錢，春買秋賣是不是消費？市場上的古典家具應多是商品、日常使用品，很多人往往看家具的年代、材質，從紫檀到黃花梨，再到席卷全國的金絲楠木，完全是從木材、財富、增值潛力考慮，這是投資，還是消費？收藏本為己，而今，卻幾乎都是為人的炫耀。

　　購買家具，不論是消費還是收藏，僅注重材質過于片面，講材質而不顧形式和審美，那買的是木頭，為了商業利益，有人編故事以求增加文化，如明代黃花梨家具的木材產自海南島，有人稱故宮博物院收藏的明代家具全是越南產黃花梨，還有說鄭和下西洋運回了紅木。

　　歐盟一個研究機構的報告中提到國際非法木材采伐、進口問題，直指中國。有人戲言，全世界只要聽到斧頭砍木頭的聲音，肯定有中國人在場，如今制作的珍貴硬木家具，雕刻繁復，浪費材料，而真正的藝術品占比極少，這是暴殄天物。“欣賞藝術品，不要懷投機之心、淫蕩之心和邪惡之心，如果以消耗自然資源為代價走入消費時代，我希望這個時代不來或者來得越晚越好。”

　　劉文杰認為藝術消費包括審美的消費和正能量的文化消費，某些媒體吹捧不入流的畫家，其畫作沒有正能量，得不到美的享受，提高不了文化境界、精神境界，這種消費就是一種錯誤的消費。

　　一西平措認為，就佛教藝術品市場而言，還不敢說進入消費時代，也不敢說消費佛像，消費信仰，上百年來，歐美收藏者的佛教藝術品側重于雕塑審美角度、宗教藝術，國內市場現在還處于投資階段，有力地推動著藝術板塊前行，只有這些投資人才能把機器有效運轉起來，給收藏家鋪墊一個新的、認知比較全面的領域，比較而言，佛教藝術品板塊感覺沒有像其他板塊那么明目張膽。

　　林明杰指出，早年很多收藏者購買藝術品是因為喜歡，沒有想過賣出去或者升值，就是消費低層次的消費，原因是當時藝術品收藏市場還處在淺層次，本來以為接下來我們會看到一個狂熱投資時代的到來，但是收藏時代還沒有來到，投資時代就到來了，我們希望有一個消費時代的到來，我們在國外可以看到消費時代，藝術學院里經常能看到白發蒼蒼的老人拄著拐杖看畫展，喜歡就買，從投資角度他們這輩子可能來不及實現投資回報，但是他們還在買，就是消費、就是喜歡，這已經成為他們生活的一部分，這種情況在中國當下尤其是近年來說，消費時代離我們越來越遠，這幾年中產階級錢的可用量越來越少，很多人買完房子，買墻紙的錢都沒了，中產階級資產減少，消費時代就離我們越來越遠，中國的消費時代要等待整個社會、經濟結構的改變，才會真正到來。

　　藝術品消費不能等同于普通商品消費，首先對我們藝術的理解要達到一定的層面，要把藝術品放在人類文明史發展角度評價，藝術品才會推動一種文明的進步，現在大量消費的是比較便宜的藝術品（行畫或者接近于工藝品），考察一件藝術品，首先要看它對中國或者對人類文明是否有推動？但是現在很多藝術家的作品沒有起到這個作用，可能只是因為他是學院院長，或是協會主席，他的作品就被炒到幾千萬、上億元，成了大師，在這種情況下談消費還有點兒遠。

　　藝術屬于少數人，藝術家是另類思路，是超出于群體的、集體的概念，他不被同化，我們要尊重藝術，真正敬愛藝術，古人說敬愛字紙。現在人們往往把工藝品等同于藝術品，有的藝術家只不過是臨摹、沿襲前人，竟然成為名家，作品在拍賣行拍得越來越貴，藝術品與日常用品的消耗性不一樣，日常用品用舊了就扔，不能說買一件藝術品過幾年就扔了，消費時代作為消費品的藝術品可能不是價格很高的東西，可能比較便宜，但是價位低不一定是審美低，可能是一種更高的審美，現在很多消費者、投資者、收藏者，喜歡那些被大家認同的有官方頭銜的人的作品，或者是被假專家認同的藝術品，缺乏對藝術真正的認同，這是為什么？如果多一些人買年輕藝術家作品，支持他們，別管作品以后漲價不漲價，這種消費將會對中華民族文明的進步帶來推動，相反，如果只圖便宜買行畫，買重復前人的東西甚至更低劣的東西，這種消費會讓我們整個民族的審美素質低化的程度更普及化。

　　劉文杰坦言，改革開放以前，北京能消費得起書畫作品的多是那些老干部家庭和一些高級知識分子，改革開放以后中國書畫消費市場急劇擴大，現在消費市場達幾千萬人，但是很多人買的高價古畫全部是假的，原因在于消費者不懂材質鑒定學，比如宋畫首先得墨黑如漆，墨色發亮。齊白石作品上拍2.5萬多件，成交1.5萬多件，真畫也就1萬件左右——上世紀50年代拍攝的紀錄片《畫家齊白石》講齊白石創作一萬多幅作品，齊白石1959年出版的《齊白石畫集》自序說，他的畫只有數千幅。

　　劉雙舟認為，有藝術就有消費，只不過消費形式不一樣，最早時候可能自產自銷，到一定階段藝術品生產和消費分離，產生流通過程，出現藝術市場，沒有藝術品的消費就沒有藝術品市場，是不是進入消費時代，藝術品消費和藝術品消費時代的區別有很大區別，與規模有關系。少量人欣賞藝術品，藝術市場是存在的，但不能說已經進入消費時代，一定是出現大眾化消費，才應該是藝術品消費時代的一個標志性特征，如果沒有大眾化，只叫藝術品市場，肯定不是消費時代，沒有藝術品消費就沒有藝術品市場，沒有大眾化消費就不會有一個大的、可持續的、穩定的藝術品市場。

　　“齊白石的畫動輒上百萬、上千萬，我買不起，但不能阻擋我的消費欲望、消費需求，從經濟學角度講消費是有效需求和消費，在我能夠承擔的范圍內去消費，都叫消費，買不起齊白石真畫可以買一幅仿品，藝術風格相同。張大千仿石濤的畫比石濤畫的還真，不能說沒有藝術性，只是他的名氣、市場價位不太一樣，我不是太在意消費的是真藝術品還是假藝術品，那是消費層次問題，不是消費本身的問題。”出現贗品不是壞事情，壞就壞在有人拿贗品騙人，這是法律問題，需要提醒的是，“假如已經進入藝術消費時代，或者正在進入，從法律專業角度看，國家的法律并沒有做好準備，現在幾乎沒有一個以藝術或者藝術品為標題的法律文件。”

　　寇勤指出，價格和價值不是對立的，不應該背道而馳，不是價格高一定是低價值，講消費時代、收藏時代、投資時代，一個大的前提是應該建立在積極、健康的條件下，一定要有一個談論的基準線，否則上下波動就變心電圖了，大家關注藝術消費時代，不能把消費和收藏、投資決然分開，藝術品消費有多樣性，對于有品位、健康的藝術消費行為及其周邊的環境，應該以積極的態度支持、發揚，為整體藝術品市場打下一個更堅實的基礎，2012年講藝術品市場從調整期進入康復期，2014則可以說“離出院可能不遠了”。

　　“如果真的有藝術品消費時代的來臨，希望大家在文化消費和精神消費的同時，不僅僅是去關注藝術品的物質層面，應該更多地關心它的精神層面或者說文化能量。”劉尚勇則對新一年的市場充滿信心——2014年藝術品市場將會繼續向健康、理性的方向發展。

　　土豪氣值得提倡

　　藝術市場上雖然投資行為較受關注，但隨著近年來投資氛圍的淡化，投資人逐漸退場或者冷靜觀望，場上買得熱鬧的還是以消費為主，但是有比較浮躁的現象，劉尚勇指出，藝術消費時有炫富或者炫耀的特性，就是一種土豪式的藝術消費。“我們不能說這種消費不好——只有龐大的消費人群和一個龐大的消費市場，才會對我們未來的投資、收藏奠定一個基礎，近年來藝術市場上新進入者多，他們熱情高漲，雖然購買品價格不是很貴，到一二百萬元時就停手，但是在這個范圍內他們熱情非常高，應當說從物質消費轉化為精神消費，這是一個很好的現象，雖然有些浮躁，有些土豪氣，但也值得提倡。”

　　沒有文化檔次、沒有精神檔次的有錢人就是土豪，周默認為，土豪這兩個字是好詞壞詞，要看使用環境，有金錢的土豪，也有所謂的有知識、有文化的土豪，土豪還沒有進入真正的收藏，沒有認識到文化的真正內涵，文化不是拿來欣賞，拿來玩兒的，也不是拿來收藏的，欣賞藝術品如果站在它的背面，永遠進入不了靈魂。

　　一西平措認為，土豪應該是有資產者、有財產者，而且是沒有藝術品位的有財產者，林明杰認為，藝術市場上的土豪現象未必是壞事。其實大家現在擔心的是文化審美低下，造成市場亂象，這不僅僅是土豪造成的，土豪有時反而對藝術發展有促進，西方印象派藝術市場最早即由土豪捧起來，過去的傳統藝術、古典主義寫實藝術都興起于貴族階層，新興資產階級產生以后，他是被貴族看不起，但卻是這些土豪成功地把印象派的潮流引領起來，現在市場給人們提供機會、舞臺，新土豪的審美可能比較低下，但卻是一種活躍的力量，可以支撐市場發展，他們的后輩也有更多條件出國留學，有可能真正喜歡藝術，市場有多種可能性的存在，未來一定會好起來，怕就怕只有一種價值標準，那就談不上消費時代，消費時代應該是自由的時代。

　　“所有的收藏從長遠角度來講都是一種投資，只不過要區分是金錢投資、文化投資還是精神投資。”劉雙舟認為，收藏、投資、消費都是消費，只是消費形式不同，藝術品消費不應刻意考證消費的動機，只是消費的不同層次而已，在藝術品消費面前人人平等，不存在藝術欣賞水平的高低問題，不存在窮富問題，不懂藝術品的人也可以消費藝術品。“我支持土豪，土豪不是一件壞事情，有錢人愿意買藝術品總比去賭博強，總比瞎花強，藝術品消費和其他日用品消費不一樣，日用品消費有上限，藝術品消費不存在上限，只要你有錢愿意買就是對藝術品市場的一種支持，藝術消費有消費能力問題，有錢人買很貴的藝術品，窮人買不起可以去看，欣賞藝術品本身就是消費，別看不起土豪，當土豪把藝術品征集到一定程度的時候他也在學習、也在升華，有一天他辦個博物館、美術館，向大眾開放，多好啊！所以說土豪越多越好，我支持土豪。”

　　劉尚勇強調，“現在藝術品投資仍然是一個非常好的投資品種，之所以好，就在于它的調控不來自外力，與股票、房產等投資不一樣，藝術品市場的調控是自覺自愿地調整，是市場自發調整，這種調整健康、理性。”

　　寇勤則認為不能“好了瘡疤忘了痛”，藝術品市場也有局部會受調控，象牙、犀角藝術品就是案例，“藝術品市場獲取暴利的時代過去了”，雖然依然是投資的好方向，但靠跟風的時代過去了，“如果對自己負責，就要做好準備，包括知識的、財力的，包括被打黑槍的準備，否則會很痛苦的。”

　　劉文杰認為藝術品投資雖是一個很好的方向，但有很多陷阱，偽劣作品就是陷阱，“投資有風險，購買要謹慎，不要買偽作、不要買低劣的東西。”偽作和低劣的東西，第一不會給你帶來較高的審美價值，第二將會使你投資的財產有可能血本無歸，在拍賣市上購藝術品風險較大，“從開店的手里買假是有保障的，可以退，而且可以要求雙倍返還，從拍賣公司買假你活該，退不了，打官司都贏不了。”“你選擇錯了那才叫活該呢！法律對你沒有任何保障，你退不了，所以到拍賣公司買東西之前必須要找人掌眼，在拍賣公司那兒買假了得不到索賠，在店里買假了可以得到索賠，可以打官司，屬于詐騙。”

　　藝術品電商未來可期

　　“我在網上買過不少東西，甚至買藝術品”。林明杰指出，現在電商對人們的影響很大。網上開店的人怕假東西影響信譽，建立了很多規則，買家認為假的就能退，找出瑕疵就無條件退，但是要扣一定比例的費用。網店解決了過去古玩店里解決不了的問題——退貨難。“在古玩店里買東西不能退，買錯東西丟臉的是買的人，不是賣家，賣的人很牛，他覺得你看走眼了，古玩行那種陋習在網上行不通，年輕人不買賬，建立了一種新的秩序，對年輕人會有一種啟發和推動。”藝術品市場是一個有附加值的市場，剛開始的消費行為會演變成收藏行為，最后演變成投資行為，比如買老茶杯使用，看著漂亮不舍得，放在柜子里就變成收藏，再賣出就成了投資。

　　寇勤也認為網絡拍賣退貨方便是一個特點，否則無法生存，網絡拍賣時間、空間是無限的，現場拍賣無論如何有限制，但網絡拍賣帶來對于拍品的審件、資訊、現場感受都缺乏，網絡拍賣在某一個層面上對傳統拍是有影響的，但是有限。

　　劉尚勇認為，“網絡拍賣對傳統拍賣不是沖擊，是補充，很多低端藝術品不在傳統拍賣公司拍賣，這是相互促進，網絡拍賣培養了很多消費者，有成為收藏者、投資者的可能，這樣‘新土豪’就被培養出來了。”

　　一西平措也指出“互聯網現在的確特別厲害”，藝術品給人最直接的感受是要親眼見到，要看到它的體量、色彩、線條，現在網絡通過圖片解決了這些問題，如果想看拍品，可以隨時到公司看，還解決了拍賣預展期的問題——傳統預展期要去租飯店、服務人員等諸多問題，網絡降低了成本，網上拍賣將來肯定是一個大的趨勢，包括將來電子商務圖錄也是一個非常大的趨勢，現在拍賣行一次印圖錄七八十本以上，郵寄、運輸花很多錢，所有工作都花錢，也難以更改，將來平板電腦可能會降到手機的價錢，直接寄一個平板電腦給客戶，客戶隨時可以到拍賣公司下載客戶端的圖錄，清楚可見，還可隨時改，年輕一代的消費習慣已經轉變了，習慣從網上獲取訊息。

　　現在，有幾家網絡拍賣運作非常好，很多小件藝術品成交率很高。如果未來建立起一個信譽平臺，有退款機制，在期限內隨時可以退，隨著時日增長，信譽度很好，現在拍賣幾萬、十幾萬、幾十萬的拍品，將來很有可能可以賣上百萬、幾千萬、上億元的拍品，隨著普及一定會非常成功。